Y, sin embargo, no se está haciendo lo suficiente sobre el maltrato cotidiano de los modelos. Tara Le Roux, cofundadora de Linden Staub, una agencia de modelos que tiene como objetivo cuidar el bienestar de los clientes y su carrera, escribe sobre qué tan lejos debe llegar la industria y qué debe hacer a continuación.
El maltrato habitual de los modelos todavía abunda en la industria. Las grandes corporaciones han introducido medidas moderadas de protección del modelo para apaciguar a los críticos externos, pero esto generalmente es una limpieza de imagen, el problema de maltrato aún persiste. La explotación no es siempre el titular sensacional que llega a la prensa general; También es el maltrato cotidiano y las lagunas que permiten que continúen las malas prácticas.
La versión de la moda de la denuncia de irregularidades, AKA nombrar y avergonzar a Instagram, llama la atención sobre los problemas, pero “me gusta” no indica el cambio. El punto del problema es que en este negocio, bajo el disfraz de “genio creativo”, las personas se salen con la suya de ser monstruos. La licencia artística, los grandes presupuestos y el soporte de marca permiten a muchos sentir que pueden hacer lo que quieran. Y, si lo que quieres hacer incluye el maltrato a otros seres humanos en cualquier nivel, entonces está bien, porque eres un “genio” y, lamentablemente, esa es la última tarjeta de la moda para salir de la cárcel.
¿A quién le importa si, después de que se le haya pedido que se tiñe el pelo de verde y se afeite las cejas para un espectáculo, una joven modelo nunca volverá a funcionar el próximo año y no podrá pagar el alquiler? Si se contagia de una neumonía porque su manguera y dispararle en los casquetes polares es su visión. Si su salud mental está dañada permanentemente porque todo el equipo de filmación discutió largamente, frente a ella, ¿cómo estaba un centímetro demasiado gorda en la cadera para verse siete? En esta industria, el abuso diario, el tipo que aplasta la confianza y arruina las perspectivas de carrera, se acepta y, en el peor de los casos, se fomenta.
“El tratamiento respetuoso convierte el modelado en una carrera viable, de lo contrario es solo un pasatiempo horrible”
Necesitamos mejores condiciones de trabajo, no solo para las caras que impulsan nuestra industria de la moda, sino para todos los involucrados. Emplear buenas prácticas alienta a quienes trabajan en la moda a conocer su valor y sentirse empoderados en una era posterior a #MeToo. Como dice el ex modelo Brogan Loftus; “El trato respetuoso y la práctica profesional convierten el modelado en una carrera viable, de lo contrario es solo un pasatiempo realmente horrible”.
Es cierto que recientemente ha habido un cambio en el estado de ánimo, y más miembros de la industria han presentado sus cuentas de abuso y acoso. Pero se necesita hacer más y las acciones deben ser sinceras para erradicar el maltrato cotidiano. Las formas de trabajo de la vieja escuela se están evaporando, aunque lentamente. La industria finalmente está pensando en qué puedes ser bueno en los negocios y ser una buena persona.
Entonces, hay esperanza. Si la industria simplemente siguiera los siguientes cinco pasos, las condiciones de trabajo para todos, desde modelos hasta asistentes de moda, serían inmensamente mejores. Esto es lo que necesitamos:
1. Profesionalidad
La industria carece de prácticas comerciales simples que mejoren enormemente las condiciones de trabajo. Implementemos horas de trabajo consideradas para los modelos durante la Semana de la Moda (¿quién es el que realmente quiere estar en un ajuste hasta las 3 am?) Asegúrese de que las facturas se paguen dentro de los 60 días. Usa un lenguaje respetuoso. Trate a los modelos (y a todos los individuos, para el caso) como personas de negocios, como serían tratados en cualquier otra profesión. Un pequeño paso que hemos adoptado ha resultado ser transformador: insistimos en que nuestros modelos se paguen el día después de que completen un trabajo, una política sencilla y humana que otorga independencia financiera.
2. Educación
La mayoría de las industrias emplean una jerarquía de experiencia (no pondría a un interno en las negociaciones de la sala de juntas de un millón de dólares en el primer día), eso sería una locura. Pero no de moda ... Las sensaciones de la noche son lascosa. Nadie piensa en el impacto que un lanzamiento instantáneo al estrellato puede tener en una persona joven, porque si vende espacio publicitario, si le hace dinero a esa empresa, está bien. Como agente, la educación es mi arma de elección. Es imperativo que hagamos todo lo posible para informar a los jóvenes, para que puedan convertirse en las mentes comerciales frescas que necesita la industria de la moda. La educación es clave para poder capitalizar en la plataforma de uno. La capacidad de entender y cuestionar en lugar de aceptar ciegamente, permite mejores prácticas de la industria y siembra semillas de cambio. También inspira un nivel de autoestima, cuya ausencia refuerza muchos de los problemas de la moda.
3. Transparencia
La moda es una industria notoriamente privada y es esta configuración tipo club privado que inspira la autoimagen y el ego inflados. Fobing a los consumidores con las cosas de una manera determinada “porque siempre han sido” es arcaico y una indicación del pasado pasado de donde vino.
La brecha salarial de género se reporta ampliamente en detrimento de las mujeres, pero dentro del modelo de negocios, a los hombres se les paga un 50% menos que a las mujeres. Este pequeño bocado es algo que la moda decide ignorar por completo (mientras hace una campaña feroz por la igualdad en otros sectores). Los hombres enfrentan el mismo acoso que las modelos femeninas; sus compañeros varones también son igualmente propensos a ser agredidos en el trabajo, pero pagan menos por el placer. Si vamos a iluminar las dudas de la moda, debemos ser transparentes al respecto. Dar a los clientes y clientes una verdadera comprensión del funcionamiento interno no solo inspira lealtad, sino que también provoca cambios.
“Las casillas de verificación públicas para la protección de imágenes superficiales son condescendientes”
4. Sostenibilidad
Las marcas están empezando a darse cuenta de que el público quiere entender su cadena de suministro. La importancia de la sostenibilidad ética y ambiental es primordial. Sin duda, ¿la importancia de las condiciones de trabajo de fabricación del producto es tan importante como las condiciones de trabajo de las personas que se convierten en las caras de dichos productos? El lavado verde, o las casillas que marcan públicamente para la protección superficial de la imagen, es condescendiente y solo perpetúa los problemas aún más.
Los buenos incentivos son grandes pasos hacia un cambio positivo, pero deben aplicarse en todos los ámbitos. Despliegue de envases reciclables - gran garrapata. Anuncie que va a ir libre de pieles, incluso más grande. En la moda, estos movimientos positivos son contrarrestados por otras decisiones moralmente erróneas: el empleo de fotógrafos sexualmente depredadores, por ejemplo, o el pago deficiente del modelo porque “es una gran exposición para el modelo”. Estas cosas cancelan lo bueno. La sustentabilidad en la moda debe aplicarse a cada paso de la cadena, no solo a aquellos que se ven bien en un comunicado de prensa.
5. ¿Integridad? o maltrato
El futuro consumidor de moda necesita más para invertir en una marca que en una historia secundaria derivada. El éxito de marcas como Fenty Beauty, Good American y Glossier son ejemplos brillantes de aquellos que son únicos y sinceros en su narrativa. Subirse a un carro de Kardashian-esque puede producir cierto éxito, pero es de corta duración.
Lo mismo se aplica para la mensajería. Si no es una empresa feminista, no lance una campaña en apoyo de ella para obtener ganancias monetarias. Si sus valores no se alinean, sus clientes no pondrán sus manos en sus bolsillos. Además, es probable que te asen en las redes sociales (consulta Gillette para obtener más detalles). La autenticidad se vende y el consumidor de hoy no quiere ser subestimado.